Parodos vieta pasirinkta neatsitiktinai. Tai nėra tradicinė galerija su steriliomis baltomis sienomis ir institucine atmosfera, o jauki erdvė, skirta artimam bendravimui ir ilgesniam pabuvimui.
Kolekcininko R. Petniūno studija galėtų būti vienintelis šiuo metu Lietuvoje veikiantis saloninės kultūros pavyzdys. Istoriniame pastate, apsuptame gausios meno kolekcijos, čia rengiamos meno paskaitos bei uždari poezijos, teatro ir muzikos vakarai. Nuo šiol tai išvysti galės ir visi norintys.
„Gruodis yra, ko gero, intensyviausias mėnuo, kai beatodairiškai skubame, dalyvaujame renginiuose, „barstome“ save į šalis. Laiko susitelkimui ir tyliai savirefleksijai beveik nelieka.
Todėl nenorėjau dar vienos ryškios, masinės parodos. Nenorėjau lankytojų, kurie stiklinėmis akimis skrodžia ekspozicijas, nespėdami įsigilinti. Norėjau sukurti erdvę, kurioje gera pabūti ilgiau, pasikalbėti, dalintis. Erdvę, kurioje laikas sustoja, o šventinio šurmulio mintys – nurimsta“, – sako kolekcininkas Ramutis Petniūnas.
Priminimas sustoti
Noe Kuremoto parodoje pristatomos 43 akmens masės skulptūros iš menininkės serijos „Hani va“. Parodą aplankyti galima iki vasario 1 dienos – trečiadieniais–šeštadieniais nuo 14 iki 19 val. Apie planuojamą apsilankymą prašoma iš anksto pranešti „Meshka Tech Gallery“ „Facebook“ paskyroje.
Įsivaizduokite sieną molinių kareivių iš senosios Japonijos – figūrų, tarsi skirtų priminti žinią, kurią šiuolaikinis gyvenimo būdas vis labiau stengiasi užgožti. Haniva – tai senovinės molinės figūrėlės, rastos Kofun periodo (IV–VI a.) kapavietėse. Jas laidojo kartu su mirusiaisiais, tikėdami, kad saugo sielas pomirtiniame pasaulyje. Menininkė įsitikinusi, kad sielos apsauga reikalinga ne tik anapusiniame, bet dar labiau – dabartiniame gyvenime.
„Šiame negailestingame, greitame, susvetimėjusiame pasaulyje, apdujusiame nuo komforto, tačiau pilname nerimo, streso ir įvairiausių priklausomybių, yra neįtikėtinai sunku pasirinkti tai, kas prasminga ir tikra, o ne tai, kas patogu.
Šiuolaikinis pasaulis išsprendė daugybę problemų, tačiau kartu sukūrė lygiai tiek pat iššūkių, su kuriais žmonija dar niekada nebuvo susidūrusi. Kodėl taip sunku gyventi taip, kaip norime mes, o ne taip, kaip mums primeta aplinka? Ši instaliacija yra mano bandymas atsakyti į šį klausimą“, – teigia N. Kuremoto.
Apie Noe Kuremoto
Noe Kuremoto gimė Osakoje, Japonijoje. 1990-ųjų pradžioje ji persikėlė į Londoną ir pradėjo studijuoti konceptualų meną prestižinėje Šv. Martyno meno mokykloje, kurią baigė su pagyrimu. Persikėlimas buvo ne tik geografinis, bet ir kultūrinis lūžis tradiciškai auklėtai jaunai japonei. Kūrybinį kelią ji pradėjo videomenu ir performansu, tačiau vėliau sugrįžo prie keramikos.
Menininkė yra dalyvavusi solo ir grupinėse parodose JAV, Didžiojoje Britanijoje, Danijoje, Belgijoje, Prancūzijoje, Švedijoje, Italijoje ir Lietuvoje.
Noe Kuremoto keramikos kūriniuose tradiciniai japoniški mitologiniai motyvai susipina su šiuolaikinio žmogaus patirtimis. Jos skulptūrose atpažįstamos archajiškos Japonijos figūros – Haniwa, Dogū, Komainu – kadaise saugojusios žmones nuo dvasių ir anapusinių jėgų.
Menininkė savo kūrybą grindžia klausimu: kas slypi po mūsų nerimu, susvetimėjimu ir prasmės praradimu pasaulyje, kuris tampa vis logiškesnis, greitesnis ir racionalesnis?
Kviečiame atrasti naują tv3.lt turinį! Nuo šiol portale jūsų laukia ne tik kasdien nauji testai, bet ir kryžiažodžiai – išbandykite savo žinias, spręskite ir smagiai praleiskite laiką.
